《罗马风格:建筑,雕塑,绘画》内容简介：古罗马时期是覆盖整个欧洲地区的第一个中世纪艺术时期，在基督教建筑方面体现最为突出。《罗马风格:建筑,雕塑,绘画》有大量的图片，从中可以看出中世纪教堂和修道院的特点。《罗马风格:建筑,雕塑,绘画》除了详细介绍艺术形式和技艺的章节外，还用了大量篇幅对具体国家进行研究，进而阐释了罗马风格艺术的各个门类。

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《哥特风格:建筑,雕塑,绘画》介绍了各种形式的哥特风格，此外还作了一些特别介绍，譬如哥特时期的城市发展情况和技术情况。哥特风格艺术诞生于1140年左右的法兰西岛，并从这里传播到整个欧洲。这种全新的风格并未局限于宗教艺术或建筑，而是逐步渗入世俗和私人领域。

《巴洛克风格:建筑•雕塑•绘画》以优美，生动的文字以及大量精美的图片，系统地介绍了罗马式风格、哥特式风格、巴洛克风格、文艺复兴时期的意大利艺术、新古典主义与浪漫主义、埃及法老世界、伊斯兰的艺术和建筑的历史，具有极高的艺术价值和收藏价值。

《哥特风格:建筑,雕塑,绘画》介绍了各种形式的哥特风格，此外还作了一些特别介绍，譬如哥特时期的城市发展情况和技术情况。哥特风格艺术诞生于1140年左右的法兰西岛，并从这里传播到整个欧洲。这种全新的风格并未局限于宗教艺术或建筑，而是逐步渗入世俗和私人领域。

《巴洛克风格:建筑•雕塑•绘画》以优美，生动的文字以及大量精美的图片，系统地介绍了罗马式风格、哥特式风格、巴洛克风格、文艺复兴时期的意大利艺术、新古典主义与浪漫主义、埃及法老世界、伊斯兰的艺术和建筑的历史，具有极高的艺术价值和收藏价值。

阿纳森是美国享有盛誉艺术史家。《西方现代艺术史》为其代表作。这是一本最为完备的论 述现代艺术的书籍，其最大的特点是把绘画、雕塑、建筑三者完全统一地融合在一起对现代 艺术作了全面的阐述。全书约一千五百幅插图，着重作品分析，几乎每幅作品都有提及，分 析细致，语言生动通俗。作者愿意是给一般读者和学习现代艺术的学生看的。全书强调的是 现代绘画、雕塑和建筑的发现，但也注意到一九世纪现代绘画的渊源，《西方现代艺术史》 编排与装帧在同类作品中都是十分难得的佳构。�� 本书主要讲的是二十世纪，从早期到1940年，现代主义先驱们的作品、创作态度得到了全面的检验。在讨论他们的作品时，首先研究的是作为审美对象的艺术作品的确切检验问题，在这当中，空间、色彩、线条和表面的整体组织都要研讨。肖像画法，它的意义和对待主题的态度，在现代艺术的许多流派中，诸如在表现主义、超现实主义、...(展开全部)

阿纳森是美国享有盛誉艺术史家。《西方现代艺术史》为其代表作。这是一本最为完备的论 述现代艺术的书籍，其最大的特点是把绘画、雕塑、建筑三者完全统一地融合在一起对现代 艺术作了全面的阐述。全书约一千五百幅插图，着重作品分析，几乎每幅作品都有提及，分 析细致，语言生动通俗。作者愿意是给一般读者和学习现代艺术的学生看的。全书强调的是 现代绘画、雕塑和建筑的发现，但也注意到一九世纪现代绘画的渊源，《西方现代艺术史》 编排与装帧在同类作品中都是十分难得的佳构。�� 本书主要讲的是二十世纪，从早期到1940年，现代主义先驱们的作品、创作态度得到了全面的检验。在讨论他们的作品时，首先研究的是作为审美对象的艺术作品的确切检验问题，在这当中，空间、色彩、线条和表面的整体组织都要研讨。肖像画法，它的意义和对待主题的态度，在现代艺术的许多流派中，诸如在表现主义、超现实主义、...(展开全部)

雕塑与建筑这两门古老的艺术，在人类文明的发展进程中，总是彼此吸引交织，形成紧密的联系；而在不同政治、宗教、文化背景的影响下，这种交织又是时起时伏，多姿多彩，构成一部美术史中的独特篇章。本书并非一部枯燥的雕塑与建筑的编年史，而是立足于人类文明史的宏大背景，徐徐展开东西古今典型作品的比较分析。作者以身临其境的现场视角，带领读者认识、理解这些不同地区、民族、历史阶段的雕塑、建筑作品：一方面介绍它们赖以生发的自然和人文背景，一方面对其特定手法所获得的艺术效果和内在规律加以剖析。整体而言，是一部可读性较强的艺术普及类作品，文字平实，且配有近千幅珍贵图片，其中大部分是作者十余年间在世界各地亲身考察时所拍摄。作为一位研究雕塑50余年的专业学者，作者撰写此书的初心，是在艺术语言已然发生巨变的今天，探求雕塑与建筑环境相交织的新的可能性。因此在介绍不同地区、民族、历史阶段的雕塑、建筑作品时，作者总是重点考察它们的突破、创新之处，探讨它们的样本意义。所以本书对雕塑从业者亦有启发之用。

"这本书，不是一部雕塑专著，也不是一部建筑专著，而是两者关系的论著。作者从宏观的历史纵向演变和世界范围的横向异同，从自然、地域、民族、宗教、政治、社会、人文等诸多方面考察、对比，撇弃种种的傲慢与偏见，论述雕塑与建筑的内因和外象，让我们认识雕塑和建筑从古老的原始年代到无尽的未来，它们生生不息的相互交织的共生关系，促进我们追求雕塑与建筑的完美结合。” —— 盛杨（中央美术学院教授） “陈绳正教授的这部鸿篇巨著，视野开阔，上下五千年，纵横五大洲，无数经典尽收其中。全书揭示雕塑与建筑艺术交织变化的轨迹、特色与成因，以及二者之间若即若离的微妙关系；所涉及对建筑的分析与评论客观而专业，令人信服。我相信，至少对建筑师来说，读了它对于理解雕塑艺术、建筑师跟雕塑家的互动是会有帮助的。” —— 刘克良（中国建筑东北设计研究院首席总建筑师）"